Y aquí está la reseña de esta tan esperada secuela de una de las franquicias más importantes en el mundo de los videojuegos. Final Fantasy XIII fue hypeado a más no poder desde su primer anuncio y muchos lo esperábamos como pocos juegos pueden hacer que los esperemos. Lamentablemente creo que los fans más acérrimos de este juego se decepcionarán al ver que la franquicia ha dejado de lado algunas cosas que habían sido emblemáticas de esta.  ¿En verdad es tan bueno como se anuncia y como dicen sus más de 5 millones de copias vendidas?

Historia

Como todo Final Fantasy, este juego tiene una historia muy buena y, afortunadamente, ninguno de sus personajes es un cliché andando como en la mayoría de los juegos de estos días. Durante el juego vas controlando a cada uno de los personajes con los cuales se va desarrollando la historia mediante flashbacks que van teniendo. Obviamente aunque no la controlas todo el tiempo, Lightning tiene el papel protagónico en la trama y todo se desarrolla alrededor del hecho de que su hermana Serah se ha convertido en una l’cie (humanos elegidos  por los fal’cie para hacer una tarea específica la cual, si no la cumplen, son convertidos en monstruos y si la cumplen se convierten en cristales y se les concede la vida eterna…como cristales). Estos elegidos son considerados infectados y son rechazados por los habitantes de Cocoon, la ciudad donde habitan todos. Esto es sólo una MUY pequeña parte de la historia, pero no voy a ponerme a contarla toda porque me llevaría varías páginas en hacerlo.

Los personajes, como ya dije antes, no son los clásicos que vemos en todos los juegos. La protagonista Lightning es fría y solitaria, pero también te muestran su lado cariñoso y amable durante el juego, lo que la diferencia de la mayoría de los protagonistas que sólo tienen un lado “cool” y ya. Snow sería el único que sí está un poco cliché ya que es el típico personaje con complejo de héroe que se la pasa diciendo babosadas. Afortunadamente Lightning nos hace el favor de golpearlo cuando dice demasiadas tonterías. Sazh es sólo un padre preocupado por ayudar a su hijo. Hope es un niño que quiere ser más fuerte debido a una tragedia que le ocurrió recientemente. Fang es una mujer fuerte y preocupada por una amiga muy cercana que es l’cie y tiene que cumplir su objetivo para no convertirse en monstruo. Y por último vanille (mi personaje preferido) es una niña muy simpática y positiva que se encarga de animar a todo mundo. Las historias de cada uno de estos personajes se cruzan en trece días antes del comienzo del juego, los cuales van siendo revelados mediante flashbacks conforme vas avanzando.

Desafortunadamente la manera en la que es contada la historia y el hecho de que te vayan cambiando los personajes a cada rato hace difícil entenderla y lo más probable es que tengas que jugarlo dos veces para entenderla al 100%. Además de que varias cosas de la historia las tienes que leer de tu “datalog” que se va actualizando conforme avances y eso en verdad como que da flojera.

Gráficos

Y ahora uno de los puntos más atractivos de este juego. Es la primera vez que veríamos un Final Fantasy en alta definición con el poder de las consolas de actual generación. Afortunadamente el juego no decepciona en ningún momento en este aspecto. El apartado gráfico se divide en tiempo real y cinemas. A diferencia de la mayoría de los juegos actuales, FFXIII no basa toda su animación en tiempo real, tiene cinemáticas animadas donde podemos apreciar un gran aumento en la calidad gráfica del juego. Esto no significa que en tiempo real el juego se vea mal, simplemente aumenta considerablemente durante los cinemas. No son gráficos realistas como los de Uncharted 2, pero no intentan ser eso. Son gráficos increíbles de animación.

En mi humilde opinión el diseño de los personajes es muy bueno. Difiero de los posers metaleros que le dicen “EMO” a cualquier cosa con fleco o los gays de clóset que les gustan tanto los personajes masculinos que sólo les queda quejarse de que parecen mujeres. El diseño de las mujeres del juego es perfecto (sobre todo el de Vanille :3) y sólo los hombres que tienen rol secundario en la historia parecen metrosexuales.

Gameplay

Esta es la parte donde los fans de la franquicia se quejarán a más no poder. Este juego NO ES DE MUNDO ABIERTO como deben de ser todos los JRPGs. Durante las primeras 25 horas de juego lo único que tienes que hacer es avanzar en un sendero recto matando evitando los enemigos que te encuentres en el camino. Como un Ninja Gaiden o God of War, pero sin la acción frenética.

Clásico ejemplo de un mapa de FFXIII

Es después de las 25 horas de juego cuando por fin llegas a un ENORME mundo abierto donde puedes hacer misiones alternas, pero estas sólo consisten en ir caminando MUCHO hasta que encuentres el monstruo de la misión y lo mates. Asi de simple. Pero en verdad el mundo es muy grande y es un espectáculo visual.Después de pasar este mundo abierto vuelves a un sendero recto para seguir avanzando. Recomiendo que pases un tiempo subiendo de nivel en este mundo ya que las batallas siguientes no son tan fáciles.

La manera en la que subes de nivel me pareció una buena idea. Prácticamente tú eliges el camino por el que evolucionan tu personajes y puedes saltarte habilidades que creas que no necesitas para utilizar tus puntos de experiencia de la mejor manera. Lo único malo es que no sabes cuantos puntos ocupas para casa habilidad, sólo vez una conexión entre ambas y una lucecita avanzando hasta que se te acaban los puntos. Esto es molesto ya que a veces las conexiones son cortas, pero resulta que ocupas chorrocientos mil puntos.

Este es el árbol donde subes de nivel.

Sistema de batalla

¿Alguna vez en la secundaria te gritaron “piensa rápido” y segundos después sentiste un balón de basquetbol contra tu nariz? Pues así se siente el sistema de batalla de FFXIII al principio. Esto se debe a que el tiempo no se detiene en ningún momento durante el combate y tienes tantas opciones (auto battle, techniques, magia, etc..) que antes de que puedas atacar 1 vez el enemigo ya te golpeó 3 veces. Afortunadamente, al igual que en la secundaria, después de un tiempo te acostumbras y puedes reaccionar para que no te rompan la nariz. El sistema de batalla se ha revolucionado y es muy bueno… después de 20 horas de juego que ya te dejan usarlo al 100%.

NUNCA te enfrentes a este enemigo a menos que estes en máximo nivel. Yo aún no puedo durarle 10 segundos y ya acabé el juego.

Es simplemente lamentable y un desperdicio esto se sienta tan limitado durante 20 horas y prácticamente todas las batallas las puedas ganar presionando “x” muchas veces para seleccionar “auto battle” que se encarga de seleccionar los mejores ataques contra cada enemigo. Es después de 20 horas cuando todas las opciones están desbloqueadas al 100% y en verdad puedes meterle estrategia a tus combates para acabarlos rápidamente y te darás cuenta de que el “auto battle” casi nunca escoge los mejores ataques.

En este juego, a diferencia de los anteriores FF, sólo puedes controlar a un personaje a la vez y los otros dos de tu grupo son controlados por la computadora. Cada personaje tiene roles con los que pueden atacar o defender de diferentes maneras.

• Commando.- Ataques físicos.
• Ravager.- Ataques mágicos.
• Médico.- Cura.
• Saboteur.- Usa magia para hacer vulnerable al oponente.
• Synergist.- usa magia para hacerte más fuerte.
• Sentinel.- Provoca al oponente a que lo ataque para salvar a los demás.

Tienes que escoger formaciones o “paradigms” en los que cada personaje toma un rol y puedes cambiar de formación durante el combate. Es ahí donde entra la estrategia ya que tienes que seleccionar las formaciones adecuadas para cada jefe de nivel.

Hay una barra de “combo” que se va llenando conforme atacas al enemigo y al tenerla al 100% el enemigo se apendeja “marea” y tus ataques le hacen mucho más daño de lo normal mientras se consume la barra. Si le llegas  un enemigo sin que se de cuenta esta barra está llena desde el principio y puedes matarlo más rápidamente.

Los clásicos “summons” también están en la batalla y cada personaje tiene a un eidolon (o Guardian Force, Dioses, o como les quieras llamar), los cuales puedes llamarlos prácticamente una sola vez en la batalla así que no los desperdicies. Al llamarlo pelean a tu lado durante un tiempo determinado, atacando al enemigo físicamente y con magia. Después puedes acceder al modo “Gestalt” en el cual literalmente montas al Eidolon y puedes hacer una cantidad limitada de ataques poderosos, dependiendo de cuanto “combo” le hayas hecho en la fase anterior.

Conclusión

Es un juego al que le debes tener paciencia ya que tiene un comienzo muy lento y linear. Esto se sentirá como una patada en las bolas decepción para los fans de la saga, pero al final creo que funciona muy bien. A pesar de no tener un mundo abierto, el juego es MUY largo si no te saltas todas las batallas. Algo que no recomiendo hacer ya que necesitas los puntos de experiencia.

Yo disfruté mucho el juego, sobre todo las últimas 15 horas que ya tienes el sistema de batalla totalmente desbloqueado. La historia es buena, los personajes excelentes y los gráficos impresionantes. Lo único malo es que si eres fans de los JRPG de mundo abierto estarás muy decepcionado de este juego.

P.S. Admito que la única batalla final que he jugado en un FF es la del 8 y no se cómo sean las demás, pero la de FFXIII es simplemente decepcionante al sólo durar 3 minutos y ser demasiado fácil. A diferencia de la de FF8 que necesitas llegar en nivel milochomil y con las mejores armas si quieres matarla y dura mínimo 20 minutos la primera vez que peleas.

Pros:

• ¡¡Vanille!! :3
• Sistema de batalla innovador
• Gráficos muy buenos
• ¡¡Vanille!! :3
• Historia muy profunda.
• Personajes geniales.
• ¡¡Vanille!! :3

Contras

• Sistema de batalla limitado las primeras 20-25 horas.
• Demasiado lineal.
• Misiones alternas sin sentido.
• Un jefe final decepcionante.
• No tiene opción “New Game+” para que comiences otra vez la historia con el nivel que te quedaste.

Gráficos: 99 Son simplemente geniales.

Historia: 80 Es buena, pero muy difícil de entender al 100%.

Gameplay: 85 Si todo el juego fuera como las últimas 15 horas seria de 100.

Durabilidad: 90 Lo terminé en 40 horas sin hacer ninguna misión extra.

CALIFICACIÓN FINAL (no es un promedio): 89

Es un juego con  muchas fallas, pero al final los aciertos harán que te olvides de ellas.

Uno de los mejores cosplay de Vanille

3. Call of Duty: Modern Warfare 2

El modo historia de este juego es simplemente épico. Tiene muchos momentos de “NO MAMES” y es de los pocos juegos que en verdad ha hecho que me enoje con un personaje (La escena de Ghost y Roach). Además del gran modo historia, el multiplayer (que es lo más importante para mi en un FPS) es sublime. ¿Por qué no está en mejor posición? Porque es lo mismo que el 1 xP.

2. Silent Hill Shattered Memories

Debo reconocer que cuanddo me enteré de cómo se jugaría este juego pensé que estaría de weba, pero en verdad es un gran título. Aunque nunca me sacó un verdadero susto, la manera en la que investigas los escenarios es única y muy original e hizo que lo acabara 3 veces seguidas. De hecho ese fue uno de los aspectos que lo trajo al 2do lugar, la originalidad del gameplay y el gran replay value. Lean el Review que hice del juego si quieren saber más.

1. Assassin’s Creed 2

Este juego no lo esperaba para nada porque el primero fue UNA GRAN MIERDA (en mi humilde opinión xP). Afortunadamente los desarrolladores se pusieron las pilas en la secuela y nos trajeron una verdadera obra de arte a nuestras consolas. A diferencia del primero, este juego no se siente repetitivo en ningún momento y tiene una historia que te dejará babeando por el siguiente juego para saber cómo termina. Una de las cosas que más me gustó fue los archivos secretos que están por todo el mapa, los cuales necesitas abrir para saber “la verdad”. Estos Archivos están encriptados y necesitas resolver unos acertijos que en verdad son MUY interesantes. Además de todo esto, la referencia al plomerito Mario aumentó su nivel de “epicness” en gran proporción xD.

FAQ

¿Por qué no esta Uncharted 2? maldito xfag de mierda.

Como dije en el post pasado, no lo jugué.

¿Por qué no esta New Super Mario Bros Wii?

Porque (para mi) solo es divertido si juegas con amigos.

Entonces, ¿estos son los mejores juegos del 2009?

NO, simplemente son los que más me gustaron a mi.

¿Por qué el Awa es tan guapo?

Porque lo hicieron con amor.

¡¡HALO APESTA!!

Gracias por tu opinión.

!!Eres xfag¡¡

(sigh) Me lo han dicho tantas veces que ya mejor les digo que si. Es más fácil hacerlos weyes que hacerlos entender xD.

NOTA: No verás Uncharted 2 en este Top, pero no porque sea xfag xfan, es simplemente porque no he tenido la oportunidad de jugarlo.

8. Street Fighter IV

Uno de los mejores juegos de pelea que he jugado en los últimos años. El juego en línea hizo que estuviera mucho tiempo pegado a mi televisor haciendo “hadoukens”. Muchos dicen que los personajes están muy pesados y nosequé, pero después de como 15 min de estarlo jugando puedes controlar a cualquier personaje fácilmente. El golpe “focus” permite hacer combos MUY chingones (todavía recuerdo las putizas que me metió Warlod Dante en el torneo que tuvimos aquí en ILPS).

7. Batman: Arkham Asylum

Fue una gran sorpresa ver que un juego basado en un super héroe no sea solo del montón. Este juego en verdad le hace honor al caballero de la noche con ambientes oscuros, villanos conocidos por todos, acertijos del “acertijo” xD, pesadillas del espantapájaros, sexo, drogas y Rock n’ Roll (bueno eso último no, pero fue lo único que le faltó xP).

6. God Of War Collection

Nunca tuve la oportunidad de jugar los originales de PS2, asi que cuando jugué estos remakes en verdad me sorprendí por lo buenos que son. Yo pensaba que eran simples “Hack n’ Slash” hypeados del montón, pero me dio mucho gusto haber estado equivocado. Además, los gráficos en verdad quedaron mejores que muchos juegos de generación actual. No está en mejor posición en el Top porque es un Remake, pero definitivamente es un MUST HAVE si tienes un PS3 (sobre todo por el precio).

5. Marvel vs Capcom 2 (XBLA, PSN)

Por muchos considerado el mejor juego de peleas de todos los tiempos (para mi es el 2do mejor, por debajo de KOF2002), este juego sigue estando en la cima a pesar de los años. Este Remake que nos trajo Capcom fue una de las mejores experiencias que he tenido con un juego de peleas. El sistema de combos sigue ruleando el universo. El juego en línea le da un plus MUY grande (siempre y cuando no te toquen los putos Assist-spammers).

4. Halo 3: ODST

Se que muchos, MUCHOS,  no estarán de acuerdo con que este juego esté tan arriba en el Top… ni siquiera estarán felices porque esté en el top, a esos sólo les puedo decir: “lo siento”. Este juego fue de los que más esperé este año y con mucha razón. El modo historia es genial, el ambiente oscuro y desolado  de la ciudad está muy bien hecho y el modo “horda” xD le da mucho replay value (Y el control de la edición especial rulea d^^b).

El Top 3 lo verán en el siguiente post. Hagan sus apuestas.

Este Silent Hill es algo muy diferente a lo que nos tenía acostumbrados Konami. No tiene una muy buena primera impresión, incluso llegue a pensar ponerlo en la sección “Víctimas del hype”, pero después de estarlo jugando (y acabarlo 2 veces) vi el lado bueno del juego, el lado positivo. Y es que Shattered Memories es a Silent hill como Resident Evil 4 fue a la saga Resident Evil. Sólo le faltó un “no se qué” que lo hiciera más emocionante.

“Este juego va conociendo tu perfil psicológico y lo usa en tu contra para crear tu propia pesadilla personal”. Antes de iniciar el juego te ponen esta advertencia, la cual es verdadera y falsa a la vez. Es cierta porque en verdad el juego cambia de acuerdo a tu personalidad; si el juego ve que te gusta lo sexual, te mostrará a una policía mas voluptuosa y destapada, y así todos los personajes cambian su “look” y actitud hacia ti dependiendo de cómo el juego vaya viendo tu comportamiento. Obviamente hay varios finales de donde escoger. Es falsa porque no utiliza ese perfil psicológico en la forma de darte “sustos”, sólo sirve para cambios en la historia.

La version "Hot" de Cybil, la policia de Silent Hill

La trama de la historia no es mala. Comienza contigo hablando con un psiquiatra contandole tus recuerdos. Estos recuerdos tienen a Harry como protagonista, un escritor que sufre un accidente automovilístico u queda inconsciente. Al despertar se da cuenta de que su hija Cheryl no está en el auto así que se dedica a buscarla. Eso es en lo único en lo que se parece a la historia de SIilent Hill 1 de PS1 porque todo lo demás es completamente diferente. Durante la historia hay varios “cortes” donde regresas a la escena con el psiquiatra para hacerte diferentes “tests” e ir conociendote mejor. En la siguiente imagen pueden ver que el psiquiatra nos pone a pintar un dibujo de una casa.. así fue como quedó mi dibujo coloreado (es una foto de mi tele)… como pueden apreciar, no es muy fácil hacerlo con el wiimote xD.

Da Vinci estaría orgulloso xD

La manera en como se utiliza el Wiimote es muy original y la verdad me gustó mucho. En el juego sólo cuentas con una linterna y un celular, en los cuales se convierte tu Wiimote dependiendo cual tengas en la mano. El efecto de la linterna le da un aspecto muy tétricosa los ya terroríficos escenarios y en verdad se siente muy natural el andar alumbrando por todas partes. El celular te sirve para hacer y recibir llamadas, las cuales no se escuchan en tu televisión, se escuchan en la bocina que tiene el Wiimote, un detalle diminuto pero que le da un toque de originalidad al juego. También tienes tu mapa en tu celular y una cámara con la cual fotografías a los fantasmas que veas para saber mas de ellos.

Esos fantasmas no dan miedo...

La parte “terrorífica” del juego llega cuando el mundo se vuelve de hielo y comienzan a aparecer criaturas que quieren atraparte. A estas criaturas no puedes hacerles NADA, lo único que puedes hacer es correr, y quitártelos de encima cuando te atrapan haciendo movimientos con los controles. Estas partes en vez de darme miedo me desesperaron ya que tienes que correr hasta llegar a un punto marcado en tu mapa… pero al parecer Harry tiene el mismo problema que Chris Redfield de Resident Evil 5 para correr y hacer otra cosa al mismo tiempo porque no puedes llevar tu mapa, el cual está en tu celular, y correr para alejarte de las criaturas. Debes pararte para poder ver el mapa en tu celular. Debido a esto terminas dando vueltas corriendo lo más rápido que puedas por los lugares hasta que por suerte le atines a la puerta que era… muy frustrante. Lo bonito de esto es que le da un toque de “pánico” a estas partes porque las monstrous son más rápidos que tu y tienes que encontrar por donde es el camino al mismo tiempo que tienes que ir esquivándolos.

Y ahí es donde radica el mayor problema de este Survival Horror… es demasiado predecible. Desde el principio ya sabes que no tienes absolutamente nada de que preocuparte hasta que todo el mundo se torne de hielo. Mientras no haya hielo, por muy tétrico u oscuro que se vea un cuarto, tu entras con toda la confiaza del mundo porque sabes de antemano que no habrá nada. Creo que eso es algo que en verdad estuvo muy mal ya que le quitan toda la sorpresa a los sustos, lo cual es lo que hace “de miedo” a los Survival horrors.

Mientras el mundo no se congele así no tienes de que preocuparte

Gráficamente el juego no es feo… para ser un juego de Wii. Los tiempos de carga prácticamente no existen ,excepto en las escenas en las que vas corriendo de los monstruos donde al cruzar una puerta demasiado rápido se siente un ligero “lag” al intentar cargar la siguiente escena. De ahí en fuera el juego tiene una atmósfera muy de acuerdo a la saga y todos los efectos de sombras y oscuridad son muy buenos.

"Tammy will fuck for money or tequila"... tenía que marcar xD

La historia no es mala y en verdad te engancha a querer saber qué demonios está sucediendo en el pueblo. Como la actitud de los personajes varía dependiendo de ti, el replay value del juego es mucho para descubrir, además de diferentes finales, diferentes formas en las que se puede ir desarrollando la historia. Lo malo es que ya para cuando te lo vas a acabar ya mas o menos sospechas que está pasando y no es tanta sorpresa lo que ocurre. Esta muy bien que haya tenido diferentes finales e historias el juego porque la verdad es MUY corto, yo diría que igual o peor que Mirror’s Edge (dependiendo de qué tanto te guste andar explorando todas las cosas).

Una versión más formal de Cybil

En general es un juego que me pareció muy original. El hecho de no tener armas para defenderme y tener que andar corriendo fue algo nuevo para mí, pero yo se que a muchos esto simplemente les terminará aburriendo. Si lo compran o lo rentan no lo tiren a la basura al aburrirse, esperen a que la historia los enganche (es casi seguro que lo hará) y se lo habrán acabado antes de que se den cuenta.  Al principio no me gustó el juego (mis seguidores en twitter pudieron ver mis primeras impresiones xD), pero después de un rato le  agarras el gusto. No me arrepiento de haberlo… conseguido xP. Aquí les dejo un trailer del juego para que entiendan mejor de lo que les he hablado.

Gráficos : 8.5 No son malos y los efectos de luz y oscuridad (sobre todo las sombras) son muy buenos.

Sonido: 9.0 Los efectos de sonido que sólo se escuchan en el Wiimote son muy tétricos.

Gameplay: 9.0 MUY ORIGINAL.

Historia: 9.0 Me gustó mucho la manera en que se va descubirendo todo.

Durabilidad: 6.0 Demasiado corto, pero mucho replay value con las diferentes historias que puedes ver.

Como Survival horror: 6.0 En ningún momento logró sacarme un buen susto, sólo frustración cuando te persiguen los monstrous y no sabes por donde demonios avanzar.

Calificación final (no es un promedio): 8.5

Si tienes Wii te recomiendo al menos rentarlo, es una experiencia única.

En este episodio de Víctimas del Hype hablaré sobre el último juego de una de las mejores series de pelea que hay en el mercado, King of Fighters XII. Se esperaba mucho de este juego, aunque era un dream-match el juego prometía mucho con algunas “mejoras” que implementarían al sistema de juego. Lamentablemente sólo arruinaron el juego y le quitaron cualquier indicio de ser un KOF.

Primero empezaré hablando de lo que más coraje me dio de este juego, el diseño de los personajes. Una de las cosas que más presumían era que serían hechos completamente a mano y se verían muy chingones en pantalla…bullshit. Quien haya hecho este diseño debe de ser crucificado despedido y nunca volver a diseñar nada en su vida. Además de que en una televisión de HD los gráficos se ven horribles, se ven más pixeleados que en un Snes y si usas el “soft filter”  se ven como si estuvieran fuera de foco, simplemente horrible.

Y así se arruina un personaje...

Los personajes no se parecen en lo absoluto a los de sus entregas anteriores. Si te pareció que pusieron muy mamados a los personajes de SF4, en este juego de verdad se pasaron de vergas exageraron ya que tanto Terry, Ralf y Clark están más mamados que el mismo Zangief, Athena tiene un diseño horriblemente infantil, Chin sigue siendo el borracho, pero su diseño es asqueroso, Leona está extrañamente ultramegahyper esquelética, Robert no se parece absolutamente nada en la cara y así puedo ir diciéndoles como arruinaron a todos y cada uno de los MUY POCOS personajes que pusieron. Se supone que un DREAM-MATCH reúne a los mejores personajes hasta la fecha, pero en esta pobre lista de 20 personajes faltan muchísimos de los personajes insignia de la serie.

Así de asquerosos fueron todos los cambios

Ahora pasaremos al modo de juego, el cual se define con una sola oración…”esto no es un King of Fighters”. Posiblemente sea el peor juego de la serie, incluso peor que el ’94. Con un sistema de juego lento, torpe y completamente diferente al que los fans conocemos ya que ninguno de los combos que ya traían de cajón los KOF anteriores funciona en este juego.

El personaje que mas jodieron arruinaron fue Iori, el favorito de millones. Para empezar no tiene su fuego púrpura, esto lo podemos entender ya que en la última entrega Ash le roba éste. Pero lo que no se puede perdonar es la manera tan drástica en la que cambiaron sus movimientos. Ninguno de los movimientos que tiene en TODAS las entregas anteriores está aquí. El único movimiento que sigue casi igual es el poder donde te agarra a rasguos sólo que aquí lo termina con rasguños en vez de la explosión de fuego púrpura. Ya tenía algunos movimientos de rasguños, pero hacer TODO su combate basado en eso es una mentada de madre tontería.

"ay pessssrraa te rasguño"

Ya conocemos el modo historia de los Kof, ¿verdad? Peleas contra 5 o 6 equipos y después viene un jefe final, incluso en los “dream-match” anteriores era así. Pues ni eso pudieron dejar en el puto maldito juego. Ahora peleas contra 5 equipos pero gana el equipo que haya derrotado a sus oponentes en el menor tiempo posible y…ya. NO HAY JEFE FINAL, no hay un corto animado al final para cada equipo, NO HAY NADA.

Así de completa debe ser la lista de un dream-match

No así ¬¬

En verdad es muy triste lo que hicieron con este juego, rebajaron una de sus mejores franquicias a uno de los peores juegos de la generación. Esperemos que en próximo King of Fighters regresen esa esencia que lo hacía uno de los mejores juegos de peleas. Por ahora mejor baja el ’98 de XBLA o espera el próximo año que estará el 2002 también en la XBLA, el cual es en mi opinión el mejor KOF que existe.

En este episodio de víctimas del hype hablaré de una de los pocos juegos de EA donde intentaron hacer algo nuevo. Mirror’s Edge era una propuesta muy interesante, un juego en primera persona que no era un Shooter era algo que nunca se había visto. Lamentablemente el juego no fue lo que todos esperábamos.

Hasta hace poco en los juegos de primera persona usualmente lo primero que notabamos era un arma frente a nosotros, o al menos una mira. Mirror’s Edge quiso hacer un juego en primera persona basado en un deporte extremo, el parkour. El control del juego es muy intuitivo y divertido, pero este juego se unió a muchos que quedaron en buenas ideas mal ejecutadas.

Con una original perspectiva en primera persona para un juego de estas características, Mirror’s Edge nos propone un título de plataformas situado en escenarios urbanos. El personaje principal usa movimientos típicos del “Parkour” para impulsarse apoyándose en toda clase de objetos, correr por las paredes o deslizarnos por los espacios más pequeños.

Después de jugar el demo todos quedamos maravillados, el juego parecía muy divertido. Después de haberlo jugado y acabado en 3 horas ¬¬ te puedo decir que lo único que tienes que hacer es jugar el demo varias veces y ya habrás practicamente jugado el juego completo. Por alguna razón andar corriendo duranto todos los niveles del juego no es tan divertido como parecía. Sobre todo cuando la mayoría de los niveles son dentro de los edificios, en lugar de afuera, y nuestra movilidad se limita no a correr, sino a saltar en escaleras y tuberías.

La historia es muy vaga y nunca entra en detalles, trata de que el gobierno es malo, tu trabajas para “alguien” y entregas paquetes que no sabes qué contienen pero por la forma en que te persigue la policía hasta con helicópteros parece que traes el santo grial.  En verdad parece que el único crimen que hay en la ciudad es lo que estás haciendo porque le hechan todo su ejército a una mujer que solo sabe correr xD. Además de que los personajes son muy planos y en ningún momento sientes algún tipo de emoción por lo que les pasa.

Lo que más me disgustó de este juego es su duración. Como ya dije antes, lo terminé en tan solo 3 horas… lo renté para un fin de semana que no tenía nada que hacer y terminé el juego en una sentada. La verdad es el juego más corto que me ha tocado jugar en mucho tiempo y eso no es muy bueno. Claro, puedes ponerte a hacer el modo contrarreloj y aumenta mucho el tiempo de juego, pero después de jugar la campaña ya no me quedaron muchas ganas de dedicarle tanto tiempo a eso.Todo esto llevó a este juego a tener una calificación promedio de 79 en metacritic.

La idea que tuvo EA con Mirror’s Edge fue MUY buena, el ambiente del juego es bueno y el gameplay divertido, pero los niveles de la campaña hacen que te desespere en lugar de que te enganche. Cabe mencionar que este juego fue un experimento…no muy exitoso, pero tiene el suficiente potencial para que en su secuela ya lo podamos disfrutar como debe de ser.

En este episodio de Víctimas del Hype hablaré de uno de los juegos que fueron muy esperados en esta generación, Resident Evil 5. Después del súper éxito que fue RE4, este juego prometía ser uno de los mejores juegos de la serie. Lamentablemente no pudo alcanzar los estándares puestos por el anterior.

Muchos me odiarán por este episodio de Víctimas del Hype, pero la verdad es que Resident Evil 5 no fue lo que esperábamos, al menos no fue lo que yo esperaba como fan de esta saga.  Resident Evil siempre había sido una de las mejoes series de Survival Horror en el mundo de los videojuegos. En Resident Evil 4 se perdió un poco el Survival Horror, pero se mantuvo mucha de la esencia de la saga. Había partes donde en verdad te podía dar un poco de miedo si lo jugabas con audífonos y en la noche.

Lamentablemente, Resident Evil 5 ya perdió completamente la esencia de lo que es un Survival Horror, convirtiéndose en un shooter en tercera persona. En este juego no esperes encontrar ninguno de los elementos que caracterizan esta serie. Con Acción constante, munición abundante, nada de puzles y un protagonista en esteroides, esto no es digno de ser llamado Resident Evil.

Capcom optó por la vía fácil, un juego de acción/shooter, en el cual solo debemos avanzar hacia adelante y matar a cuanto “zombie” veamos en el camino. Y la verdad debo decir que ni esto pudieron hacer bien, debido a que ni siquiera se molestaron en desarrollar la jugabilidad a la de los años actuales, quedando una vil calca del sistema de Resident Evil 4, lo cual en estos días ya no es tan bueno debido a los grandes avances que ha habido desde el 2005.

Una de las cosas que más se resaltaba de este juego era la cooperatividad, la cual es buena…si juegas con un amigo. Si intentas pasar el juego tu solo tendrás muchos problemas y odiarás a Sheva más que a cualquier otra persona que hayas odiado en tu vida. El mayor de los problemas es que es una pendeja que si se muere ella (lo cual pasa muy seguido), te mueres tu y NO PUEDES DARLE A GUARDAR LOS HEALS, porque en cuanto te caiga una basura en el ojo sheva correrá hacia ti para usarlo. Lo peor es cuando tu tienes pensado usar una hierba pequeña y de repente ves a sheva correr hacia ti para usar un heal grande…cuando corres con más miedo de tu compañero que de los enemigos sabes que hay algo mal en el juego.

También el inventario es una mamada algo ridículo. En Resident Evil 4 llevabas un maletín en el cual cada cosa ocupaba cierto espacio dependiendo de qué tan grande fuera. En Resident Evil 5 un huevo ocupa el mismo espacio que ocupa una AK-47… y si quieres usar un chaleco anti balas ocupa un espacio en tu inventario… al parecer traes el chaleco en una bolsa del chaleco. ¬¬

tantos esteroides y todavía necesita la ayuda de una vieja para derribar una puerta xD

Resident Evil 5 es un Shooter con un control de Survival Horror, lo cual es una idiotez lo hace muy tedioso. El hecho de que Chris Redfield, un chingón ex miembro de STARS, no pueda coordinar disparar y correr al mismo tiempo es algo que nunca entenderemos. En realidad yo lo llamaría Resident Evil 4.1, el cual solo obtiene el .1 por la cooperatividad ya que todo lo demás es una calca del 4.

hice esta imagen nomas pa que vean el "ligero" cambio que hubo xD

Si jugamos este juego queriendo tener una experiencia “Resident eviliesca” quedaremos decepcionados. Pero no podemos negar que los gráficos del juego, los flashbacks de la historia y algunos momentos clave son muy buenos. Sobre todo esos flashbacks son algo que los fans disfrutarán mucho.

P.S. La aparición tan mediocre de Jill Valentine es una patada en las bolas ofensa para los fans.

Uno de los mejores títulos, para muchos, del catálogo completo de Nintendo 64, Perfect Dark, obtuvo por fin una continuación (en forma de precuela) para la consola de Microsoft , bajo el nombre de Perfect Dark Zero. Se esperaba que este título hiciera lo mismo que hizo el primer halo en el lanzamiento del primer xbox, pero terminó siendo un Shooter genérico.

A la hora de controlar a nuestro personaje, nos topamos con un sistema muy similar al visto en cualquier otro juego del género pero con algunas adiciones en los movimientos que se veían muy interesantes. Por un lado, tenemos la opción de cubrirnos tras paredes, esquinas u objetos para que no nos alcancen los disparos enemigos, estilo Gears of War. Al hacer esto, la perspectiva cambia de primera a tercera persona, donde podemos mover el cursor hasta apuntar a los objetivos y al pulsar el gatillo dispararles volviendo a una perspectiva subjetiva. Lo único que se le puede achacar a este sistema es la falta de poder cubrirse en cualquier momento, ya que sólo lo podremos hacer cuando estamos a la altura justa y cuando aparece el indicador en pantalla, con lo que en ocasiones la acción se vuelve lenta. El otro movimiento es una voltereta al estilo Gears of War, Joanna se avienta y da una vuelta en el suelo.

En el apartado gráfico el juego no es malo si lo juegas en una television con alta definición. El juego cambia radicalmente su aspecto entre jugarlo en 4:3 y jugarlo en HD, pasando a ser un juego del montón incluso de Xbox 1 si jugamos en una televisión normal a ser un título de buena calidad gráfica para aquellos tiempos. Si se juega en HD, se pueden ver escenarios de gran calidad en las texturas utilizadas, los efectos que se les aplican a estas así como los brillos y sombras en tiempo real que se proyectan sobre ellos y que incluso nos pueden servir para saber donde están los enemigos.

El modo multijugador no ofrecía nunguna novedad, con los clásicos modos de con modos deathmatch, captura la bandera o el adictivo modo masacre (Slayer). Lo mejor del modo online era el juego cooperativo, que en aquellos tiempos era algo relativamente nuevo y se consideró algo muy bueno.

El modo cooperativo lo salvan de una posible auto-destrucción total y consigue un gran replay-value para el juego. Aún así, Perfect Dark Zero no es el juego que debería haber sido tras esperar casi 4 años desde que se escuchó por primera vez que se estaba desarrollando.

En este tercer episodio de “Víctimas del hype, hablaremos de uno de los juegos que fue de los mas esperados para la actual generación de consolas. Se hablaba que sería EL juego para el 360, los xfans se reían, los psfans se retorcían y decían que al final sería una asquerosidad hypeada…y tuvieron razón. Too Human fue muy hypeado por el rumor de que llevaba 10 años en desarrollo, y lamentablemente fue uno de los peores juegos de la actual generación.

Diez años después de su anuncio, por fin salía Too Human, un título de acción que tenía de fondo la mitología nórdica. Aunque fue anunciado desde aquel tiempo, no significa que haya estado tanto tiempo en desarrollo, Dennis Dyack, quien está al frente de Silicon Knights y es la cabeza visible del proyecto, desmintió esto diciendo que es ridículo que haya estado tanto tiempo en desarrollo, que en realidad fue desde el 2004.

Se prometieron toda clase de características para el juego, lo que más se alardeaba era la cámara, que era totalmente automática y reaccionaba perfectamente a las situaciones. Sin embargo, todo esto estaba muy lejos de la realidad, porque la cámara era terrible y en cada combate, perdíamos la perspectiva de qué estábamos haciendo.

Es más, Too Human también tenía otros problemas. El argumento no tenía ningún sentido, el sistema de combate era muy defectuoso, ¿QUIÉN PENSÓ QUE ERA BUENA IDEA ATACAR CON EL STICK DERECHO?, es uno de los peores sistemas de combate con los que he tenido la mala suerte de jugar, además acababa siendo aburrido, porque nuestra única misión era acabar con todos los enemigos que apareciesen en pantalla.

En el apartado gráfico, pareciera que Too Human sí duró 10 años desarrollandose, ya que para cuando salió los motores gráficos eran más avanzados y el diseño inicial del juego ya estaba demasiado caduco.

A pesar de todo esto, Too Human recibió algunas buenas críticas, diciendo que después de un rato de jugarlo, la historia te engancha. Sin embargo, los sitios más importantes como Electronic Gaming Monthly y 1up simplemente odiaron el juego. Es que en realidad, ni la mejor historia podria hacer que valiera la pena ese sistema de juego tan malo.

En este capítulo de “Víctimas del Hype”, hablaré de un título que llegó a darse a conocer como el juego que desbancaria a Halo del trono de los FPS en consolas. Haze fue uno de los títulos mas hypeados y decepcionantes de esta generación.

Este juego es uno de los mas claros ejemplos de cómo el hype puede dañar en lugar de ayudar, con una gran campaña de marketing y con una beta mostrada medio año antes de la salida del título, Haze parecía ser uno de los tantos mesías que a cada rato llegan al PS3 revolucionando el género FPS.Incluso se llegó a presumir como el “Halo-killer”, refiriendose a que sería mejor al juego de Master Chief en todos los aspectos, algo que muchos en verdad creían que sería posible para este juego.

La idea del juego era atractiva, así como los escenarios y la ambientación que rodeaba a esta producción, pero acabó siendo un Shooter genérico del montón. La campaña resulta corta y repetitiva en todos los aspectos. El motor físico no esta bien implementado y da lugar a situaciones ridículas y la inteligencia artificial de los enemigos desespera por momentos por las inexplicables acciones de algunos enemigos.

Lo que finalmente convenció, por si había alguna duda, de que el juego era malo en todos sus aspectos fue en lo gráfico, mostrando unas animaciones que incluso se veían inferiores a la beta mostrada un tiempo antes. Las texturas de este juego parecen de generación anterior, y el detalle que se alcanza a apreciar por momentos se desaparece al movimiento del jugador. El hecho de que un juego exclusivo de “la consola mas poderosa” tuviera gráficos tan malos fue algo intolerable. Todo esto lo llevó a obtener un score de 55 en metacritic, por si hay alguna duda, la propia PlayStation Oficial Magazine de EUA le puso 50 diciendo que “gracias a dios que la campaña es corta”. Las calificaciones no subieron de los setentas. Haze decepcionó a todos esos fans que de verdad veían un “Halo-Killer” antes de su salida.

Como todos sabemos, los fines de semana las noticias sobre videojuegos son muy escasas. Es por esto que se me ocurrió, para que la página no esté tan desolada, hacer este pequeño espacio inspirado en algo que lei en otra pagina para algunos artículos que me parecen interesantes. Empezaremos con una serie de las “víctimas del hype”, hablaré de algunos juegos que fueron publicitados como el gran mesías y al final esto, en lugar de ayudarles, los perjudicó mucho. No haré esto un artículo muy extenso ya que yo se que a muchos les da flojera leer tanto. El primero en la lista es Assasin’s Creed.

Se ha hablado mucho sobre este juego, el cual se esparaba con mucha expectación gracias a sus trailers que se veían sorprendentes, y un personaje principal muy intrigante. Ubisoft presentó el anteriormente llamado Projet Assasin. Se mostraron una serie de videos sorprendentes donde podíamos observar varas características del juego como infiltración, acción y una intrigante historia. Todo esto, junto con las grandes promesas de Ubisoft hizo que muchos esperaramos este juego.

En las animaciones mostradas antes de su salida, podíamos ver unos gráficos impecables y las acciones que realizaba el personaje parecían muy interesantes. El juego prometía muchísmo, parecía que revolucionaría el género de los juegos de acción.

Al salir el juego, muchos lo compramos muy entusiasmados por jugar en una gran secta de asesinos. Las ventas han sido muy buenas, al momento ha vendido mas de 8 millones de copias en todo el mundo, algo muy  bueno para un título de una nueva franquicia. Pero esto no significa que el juego haya sido del agrado general. No es aquel excelente juego que se prometía, sin embargo se puede considerar un buen juego, pero hasta ahí, por culpa de su tan repetitivo gameplay. El juego se basaba en hacer un cierto número de “mini-misiones” hasta poder obtener información suficiente para asesinar al mero mero, después de subir atalayas para obtener el mapa. Al principio es muy entretenido, pero después de la tercera ciudad nos damos cuenta de que tenemos que hacer EXACTAMENTE lo mismo en cada una de las ciudades…pues…se pone aburrido.

Lo mas rescatable de este juego es la historia, la cual es muy profunda e interesante, aunque la verdad el final del juego es muy malo, dejando todo inconcluso. Esperemos que la secuela, la cual promete “superar y corregir al videojuego original”, nos explique un poco mas sobre el juego. Al final, Assasin’s Creed no pudo sobrevivir al hype generado a su alrededor, pero debemos tener en cuenta que fue el primer intento de esta nueva franquicia. Esperemos que los desarrolladores hayan aprendido de esta primera experiencia y la secuela sí sea muy buena.